ioeeeeeeeeeee, ioeeeeeeeeeeeee, zoooombie, zoooombie

Este señor de la foto es el autor de "los muertos vivientes", y es un capullo. Pero de buen rollo eh!

Capullo en el sentido de que tiene una capacidad para dejarte con las ganas de más a la altura de los guionistas de "lost" por ejemplo. Y bueno, si a eso le añadimos el ritmo de publicación en nuestro país por parte de planeta, pues vamos, en cuanto se anuncia la fecha de la nueva entrega disponible el nivel de adicción y necesidad se dispara hasta llegar a unas cotas dignas de cualquiera de los protagonistas de callejeros, o comando actualidad, o kinkis por el mundo, o ..

La novena y última entrega hasta la fecha sigue urgando en los sentimientos de los protagonistas de una manera que casi deja al margen la trama "zombie". Si el anterior volumen finalizaba de la manera más cruda y conseguía dejarte con un nudo en la garganta al pasar la última página, aquí parece que se intuye un ligero rayo de esperanza, o por lo menos la esperanza de que se vaya aclarando un poco el porqué del origen de todo ... pero vamos, que no me fio ni un pelo de este tipo, a ver con que vuelta de tuerca nos sorprende el siguiente volumen ..

el estafador

Juanjo Sáez y Liniers (entre otros) juntos en una nueva aventura ... dónde hay que apuntarse??

AQUÍ mismo

siempre voy al #%@# por si apareces

No soy demasiado fan de los planetas más allá de sus tres primeros discos, que me encantan. Pero el otro día no pude contenerme al ver en la tienda el cd-comic-dvd "principios básicos de astronomía" en esa edición tan chula, y claro, con Juanjo Sáez como mitad pensante del proyecto por el medio.

El disco es un recopilatorio con un tracklist un poco raro, o al menos eso me parece de la parte que más controlo, y el dvd todavía no lo he visto, pero ya he dado buena cuenta del cómic, que se lee de un tirón. Partiendo del hecho de que prefiero el Juanjo Sáez más cabroncete, "principios básicos de astronomía" me ha gustado, pero esperaba un poco más de ironía o mala leche, y lo que le ha salido a la hora de enfrentarse a la obra de los planetas es una obra mucho más .. "reflexiva"? Aunque de todas formas, no deja pasar la oportunidad de echar la vista atrás hacia los primeros conciertos y discos de la banda, aplicando en estas viñetas un poco de "nostalgia amable" que es seguramente la parte que más me guste del cómic.

Una edición muy chula y apetecible de tener entre las manos, eso sí, con un formato un poco "parajoder", como la matrioska de saioa por ejemplo, que no sabes muy bien donde colocarla :) si pones esto con los libros, luego es un coñazo cada vez que quieres poner el disco, ponerlo donde los discos .... pues malamente por lo grande que es ... nada, que tomo nota mental para dejar un hueco de tamaño grande cuando me ponga con el nuevo mueble para los discos el mes que viene .. (si desmonto el actual en condiciones y sin romperlo, pongo una foto por aquí por si alguien lo quiere)

fa a llegarrrlrr (como el milenarismo)

(click para agrandar)

culo de botella

coñe, que hoy es el día del libro .. ni me acordaba ..

ale, ahí van un par de recomendaciones, no sé si alguien les hará caso, pero bueno, me contagio del espíritu lector del día :)

Los Minutos Negros de Martín Solares es una muy entretenida historia policiaca "a la mexicana", y Adolf de Osamu Tezuka ...... una absoluta MARAVILLA.

guy delisle, otra asia

La primera referencia que lei sobre Guy Delisle fue acerca de Piongyang, si no me equivoco, la obra que le dio a conocer en nuestro país. La idea de una especie de cuaderno de viaje por países "atípicos" reflejado en formato cómic pintaba realmente bien, así que poco a poco, y cronologicamente, he ido leyendo sus "diarios", de China a Birmania, pasando por Corea.

Shenzen, el primero de los editados, es también el más flojo, curioso, sobre todo para comprobar el loco crecimiento de las ciudades y población china, pero se queda un poco a medio gas, no pasa de la simple anécdota.
Piongyang sí que mete más el dedo en la llaga. Destinado allí para supervisar unos trabajos de animación, "sufrirá" en primera persona el sinsentido de un pais que intenta dar una imagen hacia el exterior que no tiene nada que ver con las miserias y alienamiento que sufre su población.
Con la ironía que protagoniza esta trilogía, Delisle es capaz de sacar punta tanto a todo lo relativo a las trabas impuestas a su propio trabajo, como a las situaciones tan ridículas que se dan bajo un régimen tan absurdo como el que sobrevuela a la población coreana. Divertido viéndolo desde la distancia, pero cuando te paras a pensar en cómo sería vivir en esas circunstancias que describe Delisle, a diario ... tela.

Crónicas Birmanas, es la más reciente de sus vivencias asiáticas. En esta ocasión, en vez de ir a trabajar, es su mujer la que es "destinada" allí durante un año por la ong "médicos sin fronteras". Ni cortos ni perezosos, y con un pequeño que apenas se sostiene en pie a cuestas, toman camino a Rangun vacunados hasta las cejas.
Durante su estancia en el país serán testigos de primera mano de como el régimen militar hace practicamente imposible la tarea humanitaria de las ong, del terrible contraste entre etnias y clases sociales, y de como unos pocos pueden llegara a sacar provecho de la miseria que sufre la mayoría de la población.
Delisle dosifica los parajes dramáticos (los menos) en una narración realmente entretenida y a ratos divertida, pero sobre todo, curiosa.

No sé si él estará por la labor, pero espero que mantenga el espíritu viajero y aventurero por mucho tiempo, y así podamos seguir disfrutando de sus curiosos y entretenidos cuadernos de viaje.

jeffrey brown "gato saliendo de una bolsa"

Primero un aviso: seguramente este cómic no tenga ningún valor para todos aquellos que no tengan, hayan tenido o hayan convivido con un gato.

“Gato saliendo de una bolsa” no cuenta absolutamente NA-DA, no busquen apuntes autobiográficos, ni dibujos bonitos, ni diálogos profundos o emotivos, este librito es una especie de “el hombre y la tierra” doméstico y dedicado a todos los gatos que han pasado por la vida del autor.

Como tal, “Gato saliendo de una bolsa” es “simplemente” una sucesión de anécdotas gatunas que Jeffrey Brown consigue plasmar de una manera hiper realista. Es imposible no sonreír ante estas páginas, como he dicho antes, si has compartido algo de tu tiempo alguna vez con un gato. Increíble pero cierto, todos tienen las mismas manías y costumbres, y eso es lo que maravillosamente ha conseguido trasladar a sus páginas Brown.

Un homenaje precioso, e ideal para todos aquellos a los que alguna vez un gato les ha pisoteado la cabeza mientras dormían.

fermín solís "el año que vimos nevar"

Desde que leí hace ya bastante “los días más largos”, de Fermín Solís, tenía el gusanillo metido de hacerme con “el año que vimos nevar”, “continuación” o “extensión” de las historias del pequeño Martín Mostaza, representación bastante real (por lo que comenta el propio autor en entrevistas) de la juventud del propio Solís.

Para los que tengan una edad más o menos cercana a la de Fermín Solís (1972), estas dos obras pueden suponer algo parecido a lo que te mueve por dentro al hojear el “papel y plástico” de Oscar Lombana, una sensación de nostalgia deliciosa, el verte reflejado en las páginas de alguien a quien no conoces de nada, pero que demuestra que los sentimientos son universales, y porque no, los juegos a determinada edad, al menos antes de la aparición masiva de la tecnología hogareña, también.
La primera bici, el paso de la vuelta ciclista ... las chapas con las caras de los ciclistas!!!

Una gozada, me ha encantado devorar las páginas de un cómic en el que realmente no hay un hilo conductor, son más anécdotas o hechos aislados los que rellenan las páginas de “el año que vimos nevar”, pero que supone pasar un rato realmente agradable con la sonrisa pegada a la cara.

20th century boys

Empezar a leer “20th century boys” es casi como una revelación, un subidón alucinante, leerte de un tirón los 24 números es como meterte entre pecho y espalda todo Lost de una sentada, un subidón de adrenalina y un enganche claramente perjudicial para la salud.

Una trama enrevesada (enrevesadísima!) que ya desde su primer tomo nos mete de lleno en la vida de Kenji y compañía, en la que será una serie alucinante y que en muchos momentos te obligue a releer y echar la vista atrás para recuperar datos y nombres.

No voy a intentar explicar el argumento porque creo que me sería bastante complicado, por ahí seguro que hay un montón de webs donde hablan de esta maravilla, que, tiene un “pero”, que espero que no sea común a Lost como he comparado antes, y es que acaba un poco ... a medio gas. Da la impresión de que la serie se ha alargado en exceso, podría haber acabado de una manera magistral dejándonos a todos con la baba colgando y poniendo velas a un altar con la foto de Naoki Urasawa, pero en vez de eso, el autor se ha hecho la picha un lío, y ha alargado la serie en exceso, haciendo que la valoración global de “2oth century boys” baje la media precisamente por esto mismo, por no saber acabarla a tiempo.

Pese a todo, merece muchísimo la pena su lectura, es una verdadera gozada, eso sí, si pueden tirar de biblioteca, mejor que mejor, porque sino .. calculen, 24 (si no me equivoco) tomos, a 8 euritos el tomo ...

lecturas ...

Siempre he considerado la función de un fanzine como de “construcción” más que de “destrucción”, quiero decir, prefiero hablar de cosas que me gustan y que un posible lector con gustos más o menos afines considere lo que comento como una posible recomendación, que poner a parir algo que no me gusta (aunque muchas veces me haya quedado con las ganas). Pero bueno ... reconozco que de vez en cuando no viene mal hacerlo :)

Fresa y chocolate, aurelia aurita

Tenía curiosidad por leerlo después de haber oído tantos parabienes, y la verdad es que me ha decepcionado del todo. Sabía que era un relato bastante centrado en las correrías sexuales de sus protagonistas, pero lo que no esperaba es que básicamente fuese una versión gráfica y con final rosa de nueve semanas y media, festín gastronomicoerótico incluido.

Si fuese un autor en vez de autora no sé si hubiese tenido la misma repercusión y críticas positivas la verdad. Donde casi todo el mundo ve una “maravillosa historia de amor”, yo lo único que veo es una cómic ponno con un ligerísimo trasfondo de una relación nacida en la distancia, pero vamos, que se queda a medias de todo, o por lo menos así me ha dejado a mí, ni es una narración atrayente, ni funciona como obra erótica.

¿Me seguirás queriendo si mojo la cama?, Liz prince

Eso del “slice of life” tiene bastante peligro. Al final es un cajón de sastre donde se mezclan cosas realmente interesantes, con otras que no tienen el menor interés y no hay por donde cogerlas. ¿Me seguirás queriendo si mojo la cama? es una especie de recorte de diario íntimo en la vida de una pareja, como meter una cámara en la casa de una pareja que lleva el moñismo (eh, que yo soy también un moñas, que me encanta craig thompson) hasta límites bastante ridículos. Una cosa es extraer oro y obras realmente interesantes de la cotidianeidad, y otra es el contar por contar y que parezca que todo es aprobable aunque haya situaciones que rocen la vergüenza ajena (vale, “mi” vergüenza ajena aflora bastante fácilmente, lo reconozco).

RG 1 “Riyad – Sur – Seine”, Pierre Dragon, Frederik Peeters

Después de los otros dos comentarios, lo de hablar ahora de RG parece una machada, pero ha sido casualidad que haya leído los tres durante esta última semana, aparte que me ha sorprendido porque lo que había leído hasta ahora de Peeters (Píldoras azules y los dos primeros Lupus) no me había gustado demasiado.

El tema es que Peeters se ha asociado con el tal Pierre Dragon, de profesión policía, y juntos han armado esta trama policíaca, que aunque no sea la repanocha, resulta un relato realmente entretenido.

Servicios secretos parisinos investigando una posible trama de financiación terrorista, horas de vigilancia encerrados en pisos y furgonetas, hipocresía de puertas de comisaría para adentro, historias personales amargas (como no!) que persiguen al policía protagonista .. lo que a priori podría sonar a topiquísimo, en manos de estos dos socios eventuales se convierte en un interesante entretenimiento.

espejito espejito ...

saben eso de "verse reflejado" en algo, en alguien, en lo que sea?

sobra gorro y faltan gafas, pero lo demás, cla-va-do.

liniers "conejo de viaje"

Compré “conejo de viaje” en cuanto salió, me encanta Liniers y cualquier cosa que edite es excusa para pasar por la librería. Esta semana me lo he leído por segunda vez, así que toca comentario :)

Ante todo aclarar que “conejo de viaje” es una obra menor del genial argentino (bastante menor diría), quizás sólo “apta” para fans y completistas. Al igual que otros dibujantes de cómic, Liniers ha visto publicados sus cuadernos de viaje, bocetos y recuerdos que el autor plasmó en sus viajes tanto por el continente americano como por Europa presentando sus Macanudos.

Lo más curioso? Sentirte un poco “voyeur” y descubrir que Liniers es un gran aficionado a la música, continuas referencias musicales entre las que por ejemplo están Jeff Buckley o Bjork, y que devora cómics y libros allá donde vaya.

Lo peor? La intrascendencia de algunas de las páginas, se te queda una sensación de “relleno innecesario” que resta valor al libro. Y claro, si has leído antes otros “diarios de viaje” como el “cuaderno de viaje” de Craig Thompson ... la comparación en cuanto a calidad del dibujo es odiosa .. pero bueno, de Thompson ya hablaré algún día por aquí ..

Lo mejor? Aparte de la preciosa edición, la última parte donde relata su viaje a la antártida, donde se verá rodeado de sus queridos pingüinos.

Lo dicho, gracias a Mondadori, y a la chulísima edición que han hecho, “conejo de viaje” se ha convertido en el regalo perfecto para sus seguidores, y porque no, también es una forma de conocer un poquito al genial Ricardo Siri, "Liniers".

peter bagge "apocalipsis friki"

La última macarrada de Peter Bagge, autor de la imprescindible serie “Odio”, pintaba increíble desde que La Cúpula anunció “Apocalipsis Friki” como una de sus novedades para el mes pasado. Dos frikis van a una cabaña perdida en el monte a pasar un fin de semana cuando Corea lanza un ataque nuclear que arrasa con todo y convierte su existencia en una especie de versión hardcore de Mad Max.

Perry y Gordo se ven dejados de la mano de dios, en una cabaña prestada, sin alimento que llevarse a la boca y encima con una mala ostia a flor de piel que hace de la convivencia algo realmente complicado. Más encima cuando te ves obligado a comer todos los días lo mismo, cuando aparece sin avisar el dueño de la cabaña reclamando su propiedad, cuando encuentras un refugio lleno de tarados, o cuando las únicas mujeres que encuentras en un campamento cuasi militar te sacan a palos sólo por el hecho de tener un colgajo entre las piernas.

La verdad es que “Apocalipsis Friki” en cierta manera me ha decepcionado, está la mala baba de Bagge, pero el humor que te hacer sonreír o directamente partirte por la mitad de la risa en “Odio”, aquí apenas sobrevuela la historia, cediendo peso a un mal rollo y violencia que nos asalta desde cada una de la páginas. Sí, hay humor, negronegrísimo, pero a lo largo de la historia se diluye y al final queda marcado por unos cuantos golpes de efecto buenísimos, pero que no acaban de llevar por el mejor camino la historia.

Mmm .. sí, pero no .. pero sí ...

está bien, pero menos de lo que me esperaba.

reinhard kleist "cash, i see a darkness"

No soy conocedor de la obra de Johnny Cash más allá de algún recopilatorio y los american recordings, pero siempre me ha parecido una figura interesante, así que cuando vi este cómic y la pinta que tenía, me hice con él y la verdad es que lo he disfrutado muchísimo.

La biografía arranca con los pensamientos de Glen Sherley, recluso en Folsom y autor de uno de los temas que interpretó Cash en aquel ya mítico directo entre rejas. Con las ansias y nervios de Sherley ante la visita de Cash a la prisión para dar un concierto comienza la historia paralela y principal del cómic, que no es otra que la tormentosa biografía de una de las figuras más importantes de la música para los USA.

Desde su niñez marcada por las penurias de su familia en los campos de algodón, hasta sus últimos días acompañado por las producciones de Rick Rubin, toda una vida marcada por el éxito, los excesos, y dos mujeres, la primera, Vivian Liberto, y la que fue su pareja hasta que murió tan sólo unos meses antes que él, la también cantante June Carter.

La vida le llevará a compartir sello y estudio con Elvis Presley, a tocar en la prisión de Folsom, o a grabar versiones de artistas tan dispares como Nine Inch Nails junto a Rubin, y “i see a darkness” mezcla perfectamente lo que es narración propiamente dicha, con interludios de canciones “dibujadas” en las que el autor se libera por momentos de la historia para darse un margen e ilustrar en pocas páginas varios de los temas de Cash como “A boy named Sue” o “The ballad of Ira Hayes”.

La fuerza de la narración junto a la exquisita edición de Planeta, hacen de “i see a darkness” un cómic realmente recomendable, tanto para los conocedores de la obra de Cash, como para los que simplemente disfrutan de una buena lectura.

alberto vázquez "el evangelio de judas"

Lo primero que haces cuando “el evangelio de judas” cae en tus manos es babear ante la exquisita edición de Astiberri. Una maravilla entintada con dorados que da un valor añadido a este original y personal trabajo del gallego Alberto Vázquez.

Hasta ahora no había leido nada suyo, sabía que había editado otro cómic titulado “psiconautas”, pero a día de hoy todavía ni lo he ojeado. Gracias a un regalo he podido descubrir este autor, capaz de pasar de la ternura a la mala baba y sordidez en un volteo de página.

Judas, la ardilla católica, un bicho un poco siniestro, que no habla, y que tiene unos amigos bastante peculiares, es la protagonista de las historias que componen este curioso evangelio. Varias de ellas apenas de 2-4 páginas, y una historia central que es la columna vertebral del libro donde Vázquez da rienda suelta a su particular visión del mundo editorial, dando a Judas el papel de ilusionado dibujante en busca de la probable edición de su trabajo por parte de la importante editorial, al frente de la cual se sitúa un personaje llamado ... Jesús Cristo...

No soy un experto ni mucho menos como para valorarlo, pero creo que el dibujo de Vázquez se adapta perfectamente a la historia, una parte más minimalista sobre todo en las historias cortas como cuando Judas sale a pescar o pasear en su barca, y otra mucho más barroca e incluso asfixiante que se adapta como un guante a la parte más claustrofóbica de la historia principal, sobre todo a la hora de “dibujar” los estados de ánimo por los que pasa Judas en su periplo “editorial”

Curioso, personal .. y recomendable.

alberto montt

Alberto Montt es un maravilloso ilustrador chileno, con una capacidad inagotable para sacar punta a situaciones cotidianas, frases hechas, o practicamente cualquier cosa que le pase por la cabeza. Para pasarse horas revolviendo en los archivos de su blog.

los muertos vivientes

Los muertos vivientes, zombies o como se quieran llamar, siempre han sido un tema recurrente, tanto en la literatura, como en el cine. Desde el clásico “La noche de los muertos vivientes” de George A. Romero, a las “28 semanas después” de Fresnadillo (aunque en ésta no sean zombies, sino infectados, como bien dijo Enjuto Mojamuto), hemos visto pasar por nuestras pantallas todo tipo de semibodrietes de clase B, Z, o BD, como las matrículas de antes.

En este caso los muertos vivientes vienen en formato cómic, de la mano del penúltimo genio del guión Robert Kirkman y con una periodicidad de edición en nuestro país que me trae por la calle de la amargura.

Las primeras páginas de esta adictiva historia nos sitúan en territorio conocido, un policía de pueblo se despierta tras un coma en un hospital desierto, cuando sale de él, se encuentra con una visión apocalíptica, los muertos vivientes dominan las calles y no se aprecia presencia humana.

Aunque el argumento nos suene ha visto y requetevisto, Robert Kirkman consigue con este cómic transmitirnos el desasosiego, la incertidumbre, el miedo de los pocos supervivientes que el sheriff protagonista encuentra en su camino. La pequeña comunidad que forman no tendrá más remedio que desplazarse como nómadas a la búsqueda de un refugio mejor cada vez, y como no, a la búsqueda de más supervivientes como ellos.

La evolución de los personajes, y sobre todo la del protagonista, se hace evidente a lo largo de las páginas, y pronto verán, que además de por parte de los zombies que les acosan tras cada esquina, la sombra de la amenaza también se pasea entre los miembros de su pequeña comunidad.

Una historia que partiendo de un planteamiento mil veces visto, consigue darle una vuelta de tuerca y entregarnos una narración hiper adictiva, que ha día de hoy ha visto como Planeta editaba hasta el número 5 de una colección que en Estados Unidos creo que va bastante adelantada ...

Otra dosis por favor!

Liniers es taaaaaaaaaaaan bueno que deberían recomendarlo los médicos de cabecera.

el porqué del dodo

Cómo se le puede tener cariño a un animal ya extinguido? ...

Éste cómic es el "culpable"... y es que de jovenzuelo nunca se sabe que cosas te van a quedar marcadas para toda la vida.

Ver un dodo disecado en el gabinete de curiosidades de la (maravillosa) biblioteca strahov de Praga fue algo realmente emocionante... si les pilla por allí .. no lo duden, la visita merece la pena.

dothedodo!